STAGE MUSICAL

du 20 au 29 août 2024

PIANO • VIOLON • VIOLONCELLE
MUSIQUE D’ENSEMBLE • CHANT • COMÉDIE MUSICALE
ARTS PLASTIQUES • YOGA

Ce stage musical s’adresse aux musiciens et chanteurs de tous âges et de
tous niveaux ainsi qu’aux enfants à partir de 5 ans, désirant commencer ou
perfectionner une pratique instrumentale ou vocale.

Angeline Pondepeyre obtient ses prix de piano, de musique de chambre et
d’accompagnement au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse
de Paris. Conjointement à l’enseignement de l’accompagnement au piano, elle se
consacre à la carrière de Chef de Chant dans différents théâtres nationaux Elle
travaille sous la direction de Pierre Boulez, Seiji Ozawa et James Conlon, Zubin
Metha, Mistlav Rostropovitch, Semyon Bychkov au sein de l’orchestre de Paris.
Son vaste répertoire de musique de chambre lui permet de jouer avec les plus
grands solistes du monde entier.

Martine Boutet-Rémond, titulaire du Diplôme Universitaire de pratique musicale
et du Diplôme d’État de professeur de musique spécialité piano, enseigne le piano
depuis 30 ans auprès d’un grand nombre d’élèves, avec beaucoup de réussite, succès
qui est le fruit de sa rigueur et de sa passion, élaborant une pédagogie personnelle
de l’enseignement du piano dont la voix est l’un des éléments essentiels.

Melody Giot
Après de brillantes études au Conservatoire à Rayonnement Régional de Perpignan puis au Conservatoire Supérieur de Paris dans les classes de Annie Cochet, Marc Coppey et Raphaël Pidoux, Mélody Giot, se produit dans de nombreux concerts tous styles de musique confondus. Elle est co-fondatrice du Trio Musique & Cie, est également professeur de violoncelle au Conservatoire à Rayonnement Régional de Perpignan.

Fanette Estrade, flutiste à bec, enseigne son instrument au Conservatoire de
Perpignan. Elle pratique également le basson ancien, la cornemuse et le chant.
Formée à l’enseignement du yoga, sa connaissance du mouvement lui permet
de développer une approche corporelle du musicien. Artiste éclectique, elle
s’épanouit autant dans les répertoires baroque et renaissance que dans les
musiques médiévales.

Lucie Jolivet
Après une licence de Lettres et de Musicologie à Paris, elle poursuit ses études
dans le département de musique ancienne du Conservatoire National Supérieur de Musique de Lyon, où elle obtient le diplôme supérieur d’études musicales en chant. Elle enseigne actuellement le chant à Perpignan et à la Centrale Pénitentiaire de Châteauroux ainsi que la musique médiévale au Centre de Musique Médiévale de Paris. Elle est membre de l’Ensemble Discantus dirigé par Brigitte Lesne avec lequel elle a enregistré de nombreux disques.

Bertille de Swarte
Directrice de l’Institut de Recherche Vocale et d’Enseignement musical
Méditerranéen, (IRVEM), professeur de chant. Son activité de pédagogue
l’amène quotidiennement à rencontrer tous les publics : jeunes enfants, collégiens, adultes, chanteurs professionnels, chefs de chœur… Elle dirige la maîtrise de l’IRVEM dans de nombreux concerts et spectacles mis en scène.

Pauline Langlois de Swarte commence le piano à l’âge de 4 ans, la danse et le chant à l’âge de 5 ans. Après un cursus complet au CRR de Perpignan et 3 ans à l’école normale Alfred Cortot de Paris en piano, elle intègre l’Académie Internationale de Comédie Musicale (AICOM) en formation professionnelle. Elle est co-fondatrice du trio vocal a capella Les Itinérantes dont le répertoire couvre 11 styles musicaux, 40 langues. En 2024 leur disque « Origines » est le disque officiel de La Folle Journée de Nantes.

Camille Viel
Diplômée de l’Académie Internationale de Comédie Musicale ainsi que de l’école
d’Art Dramatique Jean Perimony, Camille Viel enseigne la comédie Musicale
et l’expression théâtrale ; en parallèle, elle se produit dans différentes comédies
musicales telles que «Into the Woods», «Company», «Le Bossu de Notre-Dame»
et plus récemment «Esther’s» (adaptation française de «Heathers»).

Caroline Milin est diplômée de l’université de Toulouse en Arts plastiques et de
Marseille en médiation culturelle de l’art et du patrimoine. Après avoir travaillé
deux ans au Grand Palais à Paris, elle s’installe à Perpignan. A côté de sa propre
création artistique, elle anime depuis une douzaine d’années des ateliers artistiques dans son atelier et auprès de structures culturelles comme les médiathèques, les théâtres, les centres d’art mais aussi les écoles et les crèches.

Fanny Ros a découvert le Yoga en Asie lors de ses voyages et le temps de son «
expatriation » en Thaïlande. Elle a débuté avec le Bikram Yoga (hot yoga) puis par
la suite suivi différents types de yoga (Ashtanga, Hatha). Le Hatha yoga permet
de prendre le temps sur les postures, d’harmoniser la respiration avec les gestes,
chaque mouvement prenant du sens et apportant sérénité et bien-être. Les cours
sont ouverts à tous les niveaux.